2014年06月10日16：30, 德国杜塞尔多夫市海涅研究所副所长科特伦德教授（Prof. Dr. Bernd Kortlaender）应邀为德语系系师生做了一场题为“……生命的遗言——海涅作品中的死亡与死去”（“……das letzte Wort des Lebens” - Tod und Sterben im Werk Heinrich Heines）的讲座。讲座由德语系主任莫光华教授主持。
在德国近代文学史上，海涅堪称继莱辛、歌德、席勒之后最杰出的诗人、散文家和思想家。死亡是西方文化与艺术的基本主题之一，更是德语文学的主题，作家们对死亡主题的偏爱，往往是由于受到了宗教赎罪思想的影响，具有很深的哲学内涵。
科特伦德教授指出，海涅的作品中多以死亡和灵魂为题材，以爱情为线索，通过对梦魇、死亡、潜意识及变态心理的描绘，借助丰富的想象，赋予死亡以生动的艺术形象和深远的寓意，这一主题贯穿于其早、中、晚三个时期的作品中，并在不同时期各有侧重。第一阶段为1797至1831年，这一时期的海涅受到浪漫派的影响，在早期诗歌、特别是《诗歌集》中反复以荒诞离奇的梦幻手法来表现死亡主题，渲染对不幸爱情的失望， 讽刺诗人自身所处的时代，同时也自我嘲讽。1831至1848年为第二阶段，海涅在法国七月革命后迁居巴黎，并于1843年在那里与马克思相识，从而作品中也有了更多批判现实主义的元素。诗人在此期间创作的《时代的诗》， 包括政治抒情诗《西里西亚纺织工人》和长诗《德国， 一个冬天的童话》都受到了马克思的赞赏。1848至1856年海涅罹患重疾，病卧在床长达八年直至去世，这第三阶段被他自称为生活在“ 床褥墓穴”中，但他始终坚持创作了《罗曼采罗》、《身体孱弱者》和《最后的诗歌》等作品，表现了对死亡的抗拒和对生命的热爱；尤其是在这一时期， 海涅对死亡的理解和想象取代了早期诗歌中那些死亡隐喻，更为深刻。
作为海涅专家，科特伦德教授在讲座过程中声情并茂地吟诵了海涅的不少诗句，令听众深受感染。此外，在讲座最后的互动问答阶段，同学们提出了一些很有针对性和深度的问题，例如关于海涅的犹太人身份与其创作之关系的问题，科特伦德教授尤其详细地解释了海涅作为犹太人所遭受的种种排斥、打击和漠视对其创作的某些影响。
（图文 2013级研究生袁阳）
